回復 打字機N號 : #VIFF2022 目前為止的年度最佳,戛納顆粒無收簡直是犯罪。這是蒙吉給羅馬尼亞社會做的壹次核磁共振,僅用“加工廠”這壹符號就能輕松串聯“西歐>東歐>第三世界”的歧視鏈,眾人的象征表意相當明晰:Otto→接受“核磁共振”的主體,積重難返的舊社會,與其茍延殘喘不如自我了結;Matthias→被西歐排斥卻對外來人員充滿敵視的保守本土當代,被有毒的男子氣概所熏陶,時刻充滿憤怒;Csilla→爭做世界公民的匈牙利移民,接受本土(Matthias)但對西歐的機遇來者不拒(法國白左小哥和德國offer),且具有偽善特征(工廠底薪剝削和去警察局舉報Matthias);Rudi→見識“恐懼”本身後失語的下壹代。結尾可解讀空間很大,但都指向當代也已窮途末路,且導演無法指明方向。”
回復 陳八仙: 這部《意大利馬種1974》比起阿凡達2,這部才是我覺得更值得討論的電影,也是更屬於當下的電影,雖然它講的是20年代末的好萊塢。來看screening的影評人和記者都被開篇那場酒池肉林大戲震住了,主演們也都把看家本領亮出來了(Margot Robbie和Brad Pitt繼《好萊塢往事》之後再度聯手),真是目眩神迷,能去電影院看壹定要去電影院看,回頭細說~
回復 低空飛行 : “好萊塢往事”亂入“愛樂之城”。同樣講述拍電影的初心,斯皮爾伯格的“造夢之家”讓我感到廉頗老矣的匠氣,達米恩·查澤雷卻用嗑了10公斤coke般的迷幻癲狂帶給了我驚喜。默片變有聲的風起雲湧,明星們的命運浮沈,通過如癡如醉的爵士樂串起,3個小時的高飽和視聽就像壹場自我沈浸的趴體。好萊塢從來不缺酒池肉林和紙醉金迷,然而最終讓我們走進影院的卻是小小的雨中曲。。